Natteffekt.

Natteffekt kallade Anders Zorn en av sina mer kända bilder. Eller motiv eftersom bilden finns i många varianter både som målad och som grafik. Antagligen med ett fotografi som förlaga eftersom något måleri inför modell väl knappast kan vara möjligt med dessa "ögonblicksbilder" i rörelse och dämpad belysning. Kanske samma med några av impressionisterna fast det motsäger deras teori om omedelbarheten, friluftsmåleriet av det snabba intrycket. Och Toulouse-Lautrec? Även där nattliga ögonblick av scener i rörelse. Fotografier? Tekniken fanns ju fast var väl i klumpigaste och långsammaste laget för att åstadkomma sådana bilder. I alla fall är jag rätt övertygad om att de ovanliga vinklar och beskärningar som blev vanliga i måleriet vid denna tid kommer från påverkan av fotografier.

När jag gick i konstskolor var fotografier som förlaga no-no. Hötorgsfusk. Då det tvådimensionella lilla fotografiet aldrig kunde spegla den tredimensionalitet och det ljus- och färgspel som t.ex. naken hud förmedlar. Så modellmåleri eller porträtt kunde endast och enbart utföras inför den levande modellen, och stilleben och landskap förstås inför arrangemanget i ateljén eller landskapet utomhus på plats. Åtminstone var det så fram till att postmodernismen letade sig in och började stöka till det. Lite underligt så här i backspegeln sett. Att fotografier var så förbjudna. Men det var liksom Göteborgskoloristideal som gällde. Och Carl Isaksson. Åtminstone på de förberedande skolorna. Själv fotograferade jag ju nästan dagligen mitt liv och mina vänner, precis som jag gjort sedan tidig ålder. Men jag såg aldrig mitt fotograferande som något som hade med konsten att göra. Inte ens i den första konstskolan där foto ändå var på schemat en dag i veckan. Det var något annat. Kameran var den magiska apparaten som stoppade tiden. Konst var teckning och måleri.

Nu vet vi att Anders Zorn fotograferade lika mycket som han målade. Det har till och med gjorts utställningar om AZ som fotograf. Och, ja han använde ibland fotografier som förlaga. Eller åtminstone som ett kompletterande stöd. Fast som fotograf var han ju ingen höjdare. Och det tror jag inte han brydde sig om heller. Han såg nog bara kameran som ett sekundärt verktyg för "säkerhetskopior" av motiven. Framför allt för produktionen av grafiska blad.

Men idag ska jag åka till den nyöppnade konsthallen BAS i Barkarby. Där blir det en annan syn på fotografisk bild. De har en utställning med Sune Jonssons bilder. Första gången på väldigt länge som jag känner något som kan kallas spänd förväntan inför en utställning. SJ är en konstant i mitt kulturliv. Som fotograf värdefullare än AZ är för mig som målare. Återkommer med slutet av denna blogg i em då jag varit där. Paus - fortsättning följer.